1998年，传统曲目《水漫金山》获江苏省“第三届曲艺节”优秀剧目奖

徐州琴书简介

徐州琴书是起源于苏、鲁、豫、皖四省交界地的徐州地区，具有浓郁乡土气息的民族、民间说唱艺术，历史悠久，至今已有300年的历史。据最早文字记载和已故老艺人杨士喜（1905年-1987年）生前回忆，徐州琴书以前被称为“唱唱儿”、“唱丝弦的”，后来又叫“唱扬琴的”，她师爷（名子不详）给她说，早先农闲之时，玩友们于节假日、农闲之时，相聚一起，你一句，他一段唱些各地的民歌、小调而自娱自乐。后来逐渐被一些人当作谋生手段，长年四处演唱。经过几代人的不断丰富、加工、提高而成为这种演唱形式。1956年后被正式定名为徐州琴书。

徐州琴书唱腔优美、曲调丰富、音乐伴奏有独特风格，书（曲）目繁多，演唱语言是徐州的方言土语，贴近生活，紧跟时代。新中国成立后党和人民政府给予高度重视，一代代的琴书演员勤奋努力，不断丰富提炼，使这种土生土长的民间艺术，由唱“地滩儿”不登大雅之堂的“土玩意儿”，发展到登上大舞台而深受人民群众喜爱的曲艺艺术。特别是从上个世纪八十年代后，徐州琴书的当代传人魏云彩先生带领其学生们活跃在苏、鲁、豫、皖广大地区，参加了全国及省、市级各种文艺晚会、汇演、大奖赛，并晋京向全国人大、政协两会代表汇报演出，取得了优异成绩，获得了多项大奖，扩大了其影响面，提高了知名度。在全国曲艺园地中占有一定的位置，被称为江苏省三大曲种（徐州琴书、苏州评弹、扬州评话）之一，全国三大琴书（北京琴书、山东琴书、徐州琴书）之一。

在漫长的历史岁月中，徐州琴书深受广大人民群众的欢迎，曾几度辉煌。由于时代的发展，近年来受现代多元文化的冲击，加之受人、财、物力的限制和影响，曲艺团体被撤消，演出场馆全无。徐州琴书和人民群众直接见面渐少，演员和观众感情淡薄，老艺人不能演、中年艺人改行、年轻人极少学唱等原因造成演员队伍减少、人才流失、后继乏人，抢救、保护这一曲种已到了迫在眉睫的时刻了。

国家级传承人琴书表演艺术家魏云彩

2005年，少年琴书《山里娃》获“江苏省少儿艺术节”表演一等奖